전통서각예술이 살아남기 위해...

전통서각의 특징은 무엇보다도 각법에 있다해도 과언이 아닐것이다.작품의 구성이나 채색을 무시 할 수는 없어도 우리전통서각작품에서는 단조로움에서 작품의 품위를 높이기 때문에 더더욱 어렵다 할 수있는데 그 이유는 단조로움에서 그작품이 표현해야할 모든 사항을 표현해 내야 하기때문이다.

예를들어 컬러로 표현되어야 할부분을 흑백으로 표현해 내야하는것이 바로 그것이다. 그러타고 전통서각이 흑백으로만 표현된다는것은 아니다.
시대가 발전하면서 우리의 눈은 화려함에 익숙해 졌기에 더욱 그러하다. 그렇기 때문에 작가들은 더욱 연구를 하고 노력해야할것이다. 그래야 전통서각이 현시대에 살아남을수 있기때문에 변해야 할것이다.
하지만 잘못하면 작품이 촌스럽고 천해보인다는 평을 듣거나 외면당하기 쉽기때문이다. 그래서 현대서각이 두각되는지도 모르겠다. 하지만 우리전통서각의 표현세계와 현대감각이 잘 어우러진다면 훌륭한 작품세계로 발전 될것이다. 단 전통이 기본을 이루고 발전해야지 작품의 깊이가 배어나온다.
추사체가 하루아침에 나온게아니고 피카소작품이 그냥 나온게 아니기 때문이다. 그 분들도 기초는 전통에서 시작되었기 때문이다.
이점을 명심해야 우리전통서각작품세계도 후대에 부끄럼 없는 전통예술로 발전해 갈것이다. ------가당----